謝赫的六法和國畫家

唐代張彥遠《歷代名畫記》的記述：「昔謝赫云：畫有六法，一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應物象形，四曰隨類賦彩，五曰經營位置，六曰傳移模寫。」

這六法解釋很多，我的理解是這樣的：

一是審美，什麼是氣韻？畫家要看到人家看不到的東西，任何東西都可以表現得非常高雅。現代人稱之為意境。一壁舊牆，一碟青菜，一塊布，一枝竹......，世界萬物，都是活的，都可以打動人。我特別要強調的是，這裡的氣韻是中國趣味，和西方有所不同。關於這一點，可以看林語堂的《吾國吾民》。

二是用筆，中國畫應該是「寫」出來的，不是「畫」出來的。因為中國畫的根柢在於筆墨，所以有沒有書法的基礎，對於一個國畫家非常重要。沒有用筆就沒有高質素的線條，只是「塗抹」而已。

三是寫生，這容易理解。

四是敷色，使用色彩，如任伯年用淡彩，吳昌碩用重彩。或者只用墨色，如鄭板橋的墨竹，黃公望的富春山居圖。

五是構圖，也不用多講。

六是臨摹。臨摹是學習傳統，沒有臨摹根基的人，自以為可以否定傳統，一步超越祖宗，其實只是狂妄。

六法的詳細解釋，這裡就不講了，足以寫一本書。這六條是一個整體，一條也不能少，少了一條，就不是好的國畫大家。而抽掉了第二點，就等於西洋畫了。

以上所言，不適用於一批現代畫家。這批畫家有志於以西洋技法改造中國畫，西洋畫運用光影，想法和我們中國人不同，所以技法也不同。徐悲鴻、吳冠中等人，就是代表，只好說是新國畫家，其實已經脫離了國畫的範圍。

徐悲鴻懂書法嗎？你看看他的字就知道了。他有國畫臨摹根柢嗎？徐悲鴻的優點，是他了解馬的生理結構，會寫生，符合六法第三條，他一生主張寫實。但吳冠中批評他是「美盲」，因為吳冠中是主張「形式美」的，徐悲鴻的審美，沒有離開具象。吳冠中否定了「應物象形」，進一步他敢說「筆墨等於零」，把「骨法用筆」也否定了。

會寫生，會用色，會用筆，有臨摹基礎者的畫，很難做假。凡是有大量假畫的人，必然是容易簡單，所以導致贗品氾濫。

徐悲鴻用幾個大塊面畫馬，加以簡單的敷色，創造他的風格，結果也給作偽者以空間。有人收了徐悲鴻幾百張作品，徐的兒子一鑒定，一張真的也沒有。

《清明上河圖》的屋頂

上次講到《清明上河圖》的屋頂，諸本畫法不同。這裡舉張擇端本和乾隆本為例，乾隆本太過整齊，十足界畫味道。舊時房屋之頂，有新有舊，有高有低，豈能一律？諸本之中，唯張本得之。

《清明上河圖》的風和水

　　你會畫「風」嗎？繪畫最難就是畫看不見、摸不著的東西，風、聲音、空氣…..都是難畫的事物。一九五一年，老舍造訪齊白石，在桌上看到清代诗集，隨手翻開，見查慎行有「蛙聲十里出山泉」詩句，遂以此為題，請齊白石作畫。齊思索良久，數天後畫一山泉，從山澗亂石中流出，中有數隻蝌蚪。畫面上沒有青蛙，但蝌蚪隨山泉而出，蛙聲已得矣。齊白石不善山水，但此構思頗為精妙。



　　《清明上河圖》三個版本，故宮張擇端本中酒旗皆下垂，可知該天沒有風。另一證據是河上沒有船懸帆；所行者，或搖橹，或縴拉，或篙撐。汴河係引黃河水而成，水流甚急，且糧船皆逆流而上，沒有風的助力，當然非常辛苦了。

　　仇英本的水和張本不同。張本的流水，是大河之湍流；仇英改為白頭浪。這種浪如沸如煮，必須風大，方始出現。可惜河面帆船的桅桿，都是垂直平行的，好像這些船都在靜水中，絕無搖擺，這是矛盾一。仇英確實畫了風，酒旗飄揚，虹橋兩岸的楊樹，也順風飄搖，然站在高處如虹橋頂的人，衣裾沒有一個飄動的，這是矛盾二。宋‧文同《晚至村家詩》：「舊裾飄風採桑去，白袷卷水秧稻歸」，清‧厲鶚《疏影‧輕陰冉冉詞》：「寒添白袷清明後，掃不盡隨風微斂」，寫風都很細緻，仇英之思慮，不能稱工巧。

　　至於乾隆本，也畫了風，風向和仇英本相同，且有人在放風箏，河面細波微瀾，可見只是微風，較仇英為合理矣。此種院畫，奉命而作，歌頌太平，故處處小心，就連城內外的屋頂，瓦片簇新，沒有一塊破損，韻味全失。前隔水上有乾隆御製詩：「蜀錦裝全璧，吳工聚碎金，謳歌萬井富，城闕九重深」，這就是政治主題。

　　《曆書》謂：「春分後十五日，斗指丁，為清明，時萬物皆潔齊而清明，蓋時當氣清景明，萬物皆顯，因此得名。」氣清景明，故名清明，是為至要。如果以「清明時節雨紛紛」為特點，便要考慮風雨對每一處、每一人的影響，未必討好。像這樣大場景的風俗畫，張擇端選擇了氣清景明的一天，構思正確。

　　﹝三種版本的水請看下面的附圖﹞

畫家

　　最近看到電視中介紹幾位畫家，看到他們繪畫的實景。
　　中國畫以前是寫出來的，現在是畫出來的。

　　趙孟頫《自題秀石疏林圖》詩曰：「石如飛白木如籀，寫竹還應八法通， 若也有人能會此，須知書畫本來同。」這裡所說的「書畫同」，指繪畫之用筆同於書法，所以是寫。
　　
　　吳昌碩也說過：「直以書法演畫法」，「平生得力之處，能以書法之筆作畫」。他當年向任伯年學畫，任請他當面試筆，說：「你的書法好過我，將來繪畫必勝於我。」這就是前人對中國畫的認識。

　　現在有了一批真正的「畫」家，他們不會寫，但是能畫。